[대전=뉴스봄] 백영주 겔러리봄 대표 = 꾸준한 사랑을 받았던 가상결혼 프로그램 ‘우리 결혼했어요’를 필두로 가상재혼, 북한 여성과의 가상결혼같이 조금씩 다른 형태의 프로그램이 등장하는 등 세대가 여러 번 바꿔도 ‘결혼’에 대한 관심은 끊이지 않는다.이혼율이 치솟고 1인 가구가 늘어가는 추세 속에서도 행복한 결혼생활을 동경하고 꿈꾸는 마음은 여전하기 때문일까, 그런 의미에서 샤갈이 아내와의 결혼생활을 담은 작품은 ‘잉꼬 부부’의 전형을 보여준다.가난한 유대인 집안의 장남으로 태어난 샤갈은 부모의 반대를 무릅쓰고 집을 나와 미술을 공

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 우리네 인생사에는 희노애락으로 기쁨과 슬픔의 감성이 점철돼 있다. 하지만 인생지사 새옹지마라 했듯이 영원한 기쁨도 없지만 영원한 슬픔도 없다. 이번 칼럼은 혹시라도 상처받은 모든 이들이 어둡고 좁은 배에서 홀로 기도하는 샤반의 ‘가난한 어부’ 속 어부처럼 담담히 이겨내길 바라는 마음에서 기술해 본다.피에르 퓌뷔 드 샤반은 서양 미술사에서 많은 지분을 차지하고 있지 않다. 미술사가들에게는 과소평가되고 있지만, 그는 19세기 프랑스의 가장 뛰어난 벽화가 중 하나로 색채, 기법, 구성에서 근현대미

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = ‘우리나라 입시 미술’에 대해 사람들에게 묻는다면 대부분 아그리파 같은 그리스 조각상과 병, 과일, 꽃이 뎅그러니 놓인 정물화를 떠올릴 것이다.주로 뎃생과 구도 위주의 기본 테크닉을 보는 분야다. ‘정물’하면 생각나는 대표적인 화가는 바로 세잔인데, 그의 정물화는 구도는 물론 색채에서도 큰 반향을 불러일으켰다.19세기 후기 인상파 화가들은 순간 변하는 태양광에 주목하는 기존 인상파 화가의 화법에 싫증을 느끼고 사물의 구조와 형상에 더 관심을 가졌다. 주제 면에서도 파리의 화려한 카페나 사교장

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 주로 ‘농촌’을 소재로 작품활동을 한 서양화가로 많은 사람에게 알려진 건 ‘만종’이나 ‘이삭줍기’를 그린 밀레일 것이다.하지만 브뢰헬이라는 화가에 대해서 모른다 할지라도 그의 대표작인 ‘눈 속의 사냥꾼’은 계절감을 살린 잡지나 쇼핑백 등에서 많이 마주쳤을 것이며, ‘바벨탑’은 현재까지도 바벨탑을 그리는 모든 그림의 원형이 되고 있다.거대한 전체 그림 안에서 말 그대로 깨알같이 풍자적인 면을 넣는 것은 보쉬와 비슷하면서도 그가 ‘농부 브뢰헬’이라고 불리는 것에서 알 수 있듯이 그는 농민의 일상

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 포스트모더니즘에서 출발해 지금까지 ‘미니멀리즘’은 예술계의 화두로 굳건히 자리를 지키고 있다.미니멀리즘은 ‘예술적인 기교나 각색을 최소화하고, 사물의 본질만을 표현했을 때 현실과 작품과의 괴리가 최소화돼 진정한 리얼리티가 달성된다’고 주장한다.이 미니멀리즘을 최초로 조각에 구현한 작가가 바로 루마니아 출신의 콘스탄틴 브랑쿠시다.루마니아 태생의 프랑스 조각가 콘스탄틴 브랑쿠시는 민속 조각과 현대 조각을 결합시킨 인물로 알려져 있다. ‘현대 미술의 역사가 곧 추상의 역사’라는 명제에서 보더라도

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 등산은 이제 중·장년의 은퇴 후 취미를 넘어 아웃도어 룩의 유행을 타고 젊은 층도 즐기는 ‘생활’이 됐다. 주말에 가족끼리 가볍게 동네 뒷산을 오르는 경우부터 전문 장비를 두르고 험한 산의 정상을 정복해가는 경우까지 등산의 종류는 다양하다.등산을 즐기는 이들 중에는 유독 하나의 산을 좋아해 즐겨 오르는 이가 있는데, 세잔 역시 생전에 생 빅투아르 산을 여러 번 올랐다.생 빅투아르 산은 폴 세잔이 각별한 관심을 가지고 일생동안 탐구했던 소재였다. 세잔은 한 번 빠져든 주제는 평생에 걸쳐 여러

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 지난 2012년 영화계에 화제가 됐던 김기덕 감독 영화 ‘피에타’는 베니스국제영화제에서 황금사자상을 받는 영예를 안았다. 영화 ‘피에타’의 포스터는 극 중 엄마 역으로 나온 조민수가 아들역으로 나온 죽은 이정진을 흘러내리듯 안고 비통의 슬픔에 젖어있는 모습이다. 이는 우리가 흔히 알고 있는 미켈란젤로의 피에타상의 모습과 같다.피에타(Pieta)는 성모 마리아가 죽은 예수를 안고 비탄에 잠겨있는 모습을 묘사한 양식이다. 어머니가 죽은 아들을 무릎 위에 얹어 어깨를 받치고 가슴에 껴안은 모습은

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 네덜란드의 화가 베르메르를 잘 모른다 해도 ‘진주 귀걸이를 한 소녀’를 그린 화가라고 하면 알 정도로, 소녀의 초상화는 화가의 대표작으로 자리매김하고 있다.‘북구의 모나리자’라 불릴 만큼 한눈에 시선을 사로잡는 이 매혹적인 작품에 한 역사소설가는 상상력을 더해 하나의 문학으로 재탄생시켰고, 이 움직임은 영화로도 이어졌다. 영화가 개봉한 건 2004년의 일이며, 소설이 발간된 해는 1994년이다. 다른 화가들과 비교해 보면 꽤 늦은 재조명인 셈이다.요하네스 베르메르는 렘브란트와 더불어 네덜란드

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 거리의 낙서를 지나친 일이 있을 것이다. 아무도 그것을 눈여겨 보지 않는다. 대부분의 경우 누가 누구를 좋아한다느니 하는 의미 없는 내용이거나 외설적인 그림과 단어들로 눈살을 찌푸리게 만들기 때문이다.하지만 이따금 의미심장한 낙서를 마주치기도 한다. 아무도 거들떠보지 않는 곳에 아무도 거들떠보지 않는 방식으로 세계를 바라보고 자신을 드러낸다. 낙서는 바라보는 이의 눈길을 사로잡고, 그들의 마음속에 어떠한 미묘한 감정을 불러일으키면서 예술의 가능성을 확보한다. 검은 피카소라 불리는 장 미셸 바

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 예전에 필자가 본 우리나라 공포영화 중 가장 섬뜩했던 건 ‘거울 속으로’라는 영화였다.혼자 엘리베이터를 탔는데 갑자기 고장이 나서 멈추고, 어둠 속에서 거울 속 또 다른 내가 고개를 돌려 나를 마주보더니 거울 밖의 진짜 나까지 조종하는 장면 때문에 한동안 혼자 엘리베이터를 타면 거울을 못 보고 애꿎은 층 표시만 뚫어지게 봤다.그런 섬뜩한 옛 추억에 비하면 거울을 적극 활용한 벨라스케스의 ‘시녀들’은 보기에 매우 사랑스러운 그림이다. 한가운데의 귀엽고 어린 마르가리타 공주가 한눈에 시선을 사로

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 이모티콘이 널리 쓰이기 전에는 특유의 표정 묘사 때문에 예능 프로그램의 단골이기도 했던 뭉크의 ‘절규’. 뉴스에서는 잦은 도난 사건의 주인공이자 2012년에는 세계 경매 사상 최고가 1300억원(약 1억2000만달러)를 기록한 말도 많고 탈도 많은 작품이다.‘죽음의 화가’로 널리 알려진 노르웨이 출신의 에드바르드 뭉크는 6살에 어머니를 결핵으로 잃었다. 이때의 슬픔을 신앙으로 극복하려 했던 아버지는 점점 이상하게 변하기 시작했으며 형제들은 가난과 질병으로 인해 어린 나이에 그의 곁을 떠났다.

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 몬드리안을 상징하는 추상화들은 일반적인 감상자의 눈에는 ‘그게 그거’로 보일지도 모른다. 전문가가 아닌 이상 어쩌다 가끔 보는 명화가 똑같은 색에 선과 면으로만 이뤄져 있다면 이를 일일이 구별해 내는 게 대단한 것이다.이 차갑게 느껴지기까지 하는 사각형들과 우리 옛 건물을 아름답게 꾸민 단청이 통하는 면이 있음을 아는 사람은 많지 않을 것이다.몬드리안은 동양 종교에 관심이 많았다고 한다. 이것이 불변의 진리를 추구하는 신지학으로 뻗어나갔다. 몬드리안은 신지학을 토대로 자연의 이면에 내재된 근

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 영화 ‘원스’의 존 카니 감독의 영화 ‘비긴 어게인’이 화제였던 적이 있다. 약 9년전 이던가. 영화 흥행과 함께 ost 음악차트를 죄다 장식했을 정도로 그 여운이 길게 이어졌었다.이 영화 남자 주인공의 “난 이래서 음악이 좋아. 지극히 따분한 일상의 순간까지도 의미를 갖게 되잖아. 이런 평범함도 어느 순간 갑자기 진주처럼 아름답게 빛나거든. 그게 바로 음악이야”라는 대사에 바로 떠오르는 화가가 있었으니, 바로 몬드리안이다.절제된 세련미를 담고 있는 몬드리안의 작품은 20세기 미술과 건축 및

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 + 영화 ‘완득이’에서 주인공 완득이는 미술시간에 ‘이삭줍기’를 보고 남다른 감상을 남긴다.“(그림이 어때 보이냐는 선생님의 질문에) ‘뭘 봐?’ 이러는 것 같은데요, 일단 저들은 가난한 나라에서 시집온 이방인들로 보입니다. 그러니까 그들은 스스로를 지키기 위해 강해질 필요가 있었어요. 맨 오른쪽 저 아줌마 농장 주인이랑 한방 붙으려고 주먹 쥐기 일보 직전이고요. … (후략)”필리핀 출신 엄마와 한참 킥복싱을 배우고 있는 자기 처지에 이입해 나온 해석이긴 하지만 놀라울 따름이다. 그림의 원래 배

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 가을이 깊어 가고 있다. 다소 늦은 감이 없지 않아 있지만, 요즈음의 이런 분위기에 어우러지는 그림이 바로 몬드리안의 ‘꽃이 핀 사과나무’가 아닐까 한다. 꽃이 활짝 핀 사과나무가 어떻게 이 꿉꿉한 날씨에 맞나 싶겠지만, 그림을 본다면 이야기는 달라질 것이다.몬드리안은 원래 미술 교사였다. 35세에 뒤늦게 본격적인 미술을 시작한 그는 초기에 사실적인 화풍의 풍경화, 정물화를 주로 그리다가 점차 마티스, 피카소 등의 영향을 받아 본격적인 큐비즘에 입문했다.고국 네덜란드에서는 순수 추상운동을,

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 회화사의 한 줄기 획을 그었다 할 수 있을 만큼 중요한 개념인 ‘인상주의’. 하지만 쉬워 보이는 명칭과 달리 필자는 그 의미를 이해하는데 한 참 걸렸다. 빛과 인상이 대체 무슨 관계란 말인가, 그러다 ‘이게 인상주의구나’라고 바로 알게 해준 그림이 바로 모네의 ‘인상, 해돋이’다.아내인 카미유와 함께 신혼을 즐기던 모네는 1870년 보불전쟁을 피해 런던으로 떠났다. 이때 그는 윌리엄 터너와 존 콘스터블의 그림을 공부했는데, 이는 모네에게 큰 영향을 끼쳤다. 이는 터너의 ‘호수 너머의 일몰’이

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 지난 2014년 5월3일부터 8월31일까지 국립중앙박물관에서 열렸던 ‘오르세미술관展, 인상주의, 그 빛을 넘어’의 포스터를 장식한 그림은 ‘야외에서 인물그리기 습작 - 양산을 쓰고 오른쪽으로 몸을 돌린 여인’이다.보고 있으면 밝고 상쾌한 기분과 행복감까지 느껴지는, 따뜻한 봄과 햇살이 조금씩 따가워지는 여름 그 사이에 어울리는 작품이다.1880년대에 이르러 모네는 풍경과 어우러져 있는 인물을 소재로 작품을 그리기로 결심했다. 이 작품은 모네의 그러한 결심 이후 가장 처음으로 그린 그림이다.

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 말도 많고 탈도 많았던 지난 2014년 소치 동계올림픽. 폐회식에서 ‘말레비치, 칸딘스키, 샤갈의 색’ 무대를 눈여겨본 이들이 얼마나 있을지는 모르겠다.동물 가면을 쓰고 키를 한껏 높인 댄서들과 거꾸로 뒤집어진 채 떠다니는 마을은 샤갈의 작품을 재현한 것이다. 중계방송의 자막으로 말레비치와 칸딘스키의 소개가 나오기는 했지만 가장 눈에 띄는 형태로 표현하기 쉬운 샤갈의 작품 위주로 만든 무대였다.올림픽 폐막식에서도 소개할 만큼 러시아가 자랑하는 화가지만 말레비치는 나머지 두 명에 비해 별로 주

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 2015년 3월경에 있었던 마크 로스코의 내한 전시를 기점으로 인터넷 상에서 그의 작품에 관한 논란이 일었다. ‘이렇게 단순한 걸 누가 못 그리나’ ‘이게 왜 세계적으로 대단한 작품인가’라며 현대미술의 풍조를 비웃는 이들까지 있었다.하지만 작품 안에 담긴 예술가의 진심을 작품을 직접 보며 느낀다면, 절대 그런 말들을 꺼낼 수 없었을 것이다.러시아 출신의 마크 로스코는 어릴 때 미국으로 이주한 뒤, 예일대를 졸업하고 뉴욕에서 아트 스튜던트 리그에 진학한 것이 그가 받은 정식 미술수업의 전부다.

[대전=뉴스봄] 백영주 갤러리봄 대표 = 필자가 런던에 갈 때는 항상 비가 내렸다. 운치 있게 느껴졌던 템즈강과 세인트폴 대성당도 비에 젖은 신문지처럼 단조롭게 느껴질 때는 테이트 모던에 들어가곤 했다.3층 전시관에 가면 런던의 회색빛 하늘과 늘 내리는 듯한 부슬비를 잊게 해주는 작품들을 만날 수 있었다. 화사하고 쨍한, 태양 빛을 가득 담은 색채. 전시된 마티스의 그림이다.20세기 회화의 새 지평을 열었다고 평가받는 마티스의 그림은 화려한 색채, 거침없는 붓 터치, 단순하면서도 강렬한 이미지로 보는 이의 시선을 사로잡는 매력을 지